Faltan 21 días para conocer al nuevo Chiquiliquatre....o no. Ya se ha iniciado, vía internet, la selección del candidato de este año. Con la polémica elección de Chiquiliquatre el año pasado hay bastante expectación con lo que pueda ocurrir este año.
A "La Braqueta", le gusta esta chicha y toma partido (como el año pasado con La Casa Azul) por los candidatos. Este año y como todavía el abanico es grande a estas alturas, haremos campaña por 4. Conforme se acerque el final, habrá que centrarse en alguno. Pero de momento las apuestas están muy abiertas.
Lo dicho, métele mano a esta fase previa que después del Chiqui-Chiqui algo peor se está cociendo de momento para este 2009: Soraya (OT) va primera en las votaciones.
¿Volverán a hacernos lo mismo que el año pasado con La Casa Azul?....espero que no...
Aprovechando para felicitar las fiestas, voy a hacer un repasito de un temita que no para de sonar por todos lados en estos días. El suceso en cuestión es la campaña que está haciendo Televisión Española en Canarias para la Navidad. Salen unos angelicales niños cantando una versión de una canción llamada "Hallelujah". Pues eso destriparemos hoy.
"Hallelujah" es una canción que compuso el ronco Leonard Cohen y que salió en 1984 con regular éxito. Sólo llamó la atención de unos cuantos eruditos. Fueron esos pocos los que realizaron versiones de la misma, y curiosamente, éstas son las que encumbraron el "Hallelujah" de Cohen a la categoría de himno. Digamos que ocurrió algo similar al "Nothing Compares U 2" de Prince. Infumable la suya, pero impresionante e imprescindible la de Sinead O'Connor. (Ese mismo ejemplo vive Bob Dylan, con casi la totalidad de sus temas....si no lo digo, reviento).
A día de hoy se cuentan más de 180 versiones del "Hallelujah" de Cohen y, por supuesto, tiene su leyenda. Como los 2 libros íntegros que escribió Cohen de borradores de la letra hasta que dió con la que le gustó. (Si los consigues y los vendes, puedes vivir mejor que cuando te saques el Euromillón).
Empecemos el repaso...
Primero la original Leonard Cohen:
El Mesías gay, Rufus Wainwright, hizo la versión más comercial y, sin que sirva de precedente, la que más me gusta a mí. Se hizo famosa ya que fue incluida en la banda sonora de Shrek. Rufus Wainwright:
Siguiendo con Rufus, aquí una versión de la misma subtitulada al español, para intentar apreciar, por lo menos algo, la magnitud de la letra. Gloriosa, la parte en que Cohen hace referencia a las notas y se corresponden con la canción: F (...the fourth), G (the fifth), Am (the minor fall), F (the major lift...) Rufus Wainwright (traducida):
La crítica especializada internacional, pasa un poco de Rufus y bastante de mí, y la que encumbra es la de Jeff Buckey, la cual incluyó en su album "Grace" de 1994. A tal punto llega la admiración de la crítica por la de Buckey que, por ejemplo, está incluida en la lista de la Revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos. Jeff Buckey:
Como curiosidad, podemos observar que esta semana hay "overbooking" de Halleluya's en la lista inglesa de singles. En el Nº1 se encuentra la versión de una Factor X inglesa, en el 2 la de Buckey. Hay que bajar al 36 para encontrar la de Cohen. Lista inglesa singles: http://uk.launch.yahoo.com/c/uk/single_charts.html
Para nombrar otras versiones relevantes antes de acabar citaré, como buena, la de John Cale, y como frikadas, las de Bon Jovi y Bob Dylan. John Cale:
Bon Jovi:
Bob Dylan:
Aunque podríamos no para nunca, para finalizar ya el repasito y dedicado a mis colegas melómanos Fernan y Juancho, las de Sheryl Crow y Alter Bridge. Sheryl Crow:
Alter Bridge:
...en fin...pincharé la de Rufus mientras les deseo Feliz Navidad y mejor 2009 a todos.
La crisis hace mella. El ejemplo perfecto lo tenemos en Carlos Suárez.
En su tenaz intento de acumular ingresos extras para poder darle a Marta esa familia numerosa que tanto desea, Carlos Súarez (en España. Tambien conocido como Charles Juárez en Méjico e Hispanoamérica), inicia su carrera artística en el mundo de las artes escénicas.
A la espera de su oportunidad como actor en Hamlet y Aída, hace sus primeros pinitos en el difícil mundo de la publicidad.
Si te gustó la actuación de Marlon Brando en "El Padrino" y de Anthony Hopkins en "El Silencio de los Corderos"...sabrás apreciar el talento en estos breves segundos de derroche interpretativo, llenos de emoción y sentimiento.
Enésima demanda por plagio contra Chris Martin y sus compadres por el "Viva La Vida". Esta vez es el Dios Satriani demanda que 'Viva la vida' incorpora "porciones originales sustanciales" de su tema instrumental 'If I could fly'.
Como cada año, ya están aquí las nominaciones de la industria norteamericana a los que consideran mejores productos musicales del 2008.
Para no extendernos, y antes de pasar a la chicha, sólo como orientación los más nominados: -Lil Wayne: 8 -Coldplay: 7 -Kayne West: 6 -Ne-Yo: 6 -Jay-Z: 6 -etc.
Y ahora, paseemos por alguna nominación.....
GRABACIÓN DEL AÑO:
1.-"Chasing Pavements", Adele
2.-"Viva la Vida", Coldplay
3.-"Bleeding Love", Leona Lewis
4.-"Paper Planes", M.I.A.
5.-"Please Read the Letter", Robert Plant & Alison Krauss
ALBUM DEL AÑO
1.-"Viva La Vida Or Death And All His Friends", Coldplay 2.-"Tha Carter III", Lil Wayne 3.-"Year Of The Gentleman", Ne-Yo 4.-"Raising Sand", Robert Plant & Alison Krauss 5.-"In Rainbows", Radiohead
MEJOR CANCIÓN ROCK:
1.-"Girls In Their Summer Clothes", Bruce Springsteen
2.-"House of Cards", Radiohead
3.-"I Will Possess Your Heart", Death Cab for Cutie
4.-"Sex On Fire", Kings of Leon
5.-"Violet Hill", Coldplay
MEJOR ALBUM ROCK
1."Viva La Vida Or Death And All His Friends", Coldplay 2."Rock N Roll Jesus", Kid Rock 3."Only By The Night", Kings Of Leon 4."Death Magnetic", Metallica 5."Consolers Of The Lonely", The Raconteurs
MEJOR ALBUM ALTERNATIVO
1."Modern Guilt", Beck 2."Narrow Stairs", Death Cab For Cutie 3."The Odd Couple", Gnarls Barkley 4."Evil Urges", My Morning Jacket 5."In Rainbows", Radiohead
Los enamorados del cine y los cómics estamos de enhorabuena. Ya llega (estreno USA 25 de Diciembre'08) la nueva incursión del maestro Frank Miller en el mundo del celuloide.
Tras co-dirigir Sin City y 300, se atreve en solitario con una de sus afamados comics: The Spirit.
Para muestra, un botón.
...y del Director de 300, viene Watchmen.....ufffff.......demasiado pal body:
Ahora que suena por todos lados la preciosa versión de Rosario del "No dudaría" de su hermano Antonio, me encontré con esta alternativa al tema ,de dudoso gusto de un grupo que se hace llamar Gigatrón.
AC/DC puede que no innove con el sonido, estamos de acuerdo. Pero para mi perplejidad acaba de presentar su video-clip en un formato inesperado.....en Excel!!!!!!
Fuente: Juancho Artículo de Enric González aparecido en elpais.com
Yo no creo que el demonio exista. Quizá usted sí crea en su existencia. Acerquemos posiciones: si alguien me convenciera de que hay demonio, apostaría lo que más quiero a que Robert Johnson le conoció personalmente. No por la leyenda, sino por los hechos. La leyenda, muy conocida, dice que Robert Johnson vendió su alma al diablo en el cruce de carreteras de Clarksdale, Misisipi, a cambio de convertirse en el mejor guitarrista del mundo. ¿Los hechos? Casi no hay.
Robert Johnson pasó por la vida como una sombra. Se desconoce su fecha de nacimiento, se desconoce la causa de su muerte (parece probable un asesinato con veneno), y quienes le trataron le recordaban como alguien fugaz, huidizo, sonriente, carente de amigos, en un continuo viaje. En palabras de Martin Scorsese, uno de sus devotos: "Robert Johnson sólo existió en sus discos, fue pura leyenda".
Muchos biógrafos y musicólogos han trabajado durante años para desenterrar algunos datos. La hermanastra Carrie creía recordar que su madre le había dicho que Robert nació el 8 de mayo de 1911 en Hazlehurst, Misisipi. Es posible, pero no existen registros. Dicen que el padre de Robert abandonó a la familia porque un grupo de terratenientes blancos le perseguía para lincharlo. Sí se sabe que en 1929, con 18 años, se casó con Virginia Travis, y que Virginia murió al año siguiente mientras paría.
El músico de blues Son House trató a Robert Johnson en esa época desgraciada, y le recordaba como un guitarrista pésimo, carente del más mínimo talento. Son House contaba que Robert Johnson desapareció durante unos meses, y que volvió convertido en un maestro supremo de la guitarra. Ahí comenzó la leyenda del diablo, de la que el propio Johnson habló alguna vez. Decía que, en efecto, había vendido su alma. Seis de sus canciones hablaban del diablo.
Investigaciones posteriores indican que House no tardó unos meses, sino casi dos años, en rencontrarse con Johnson. En cualquier caso, Robert Johnson aprendió a tocar, cantar y componer ya adulto y en muy poco tiempo. Atención, no estamos hablando de niveles normales. Hablamos del mejor bluesman de todos los tiempos. Hablamos del compositor de Love in vain. Hablamos de un hombre que sólo dejó dos sesiones de grabación y hoy es considerado uno de los mejores guitarristas de la historia. Cuando los Rolling Stones hicieron una versión de Love in vain para el disco Let it bleed, Keith Richards se negó a interpretarla como blues para no incurrir en sacrilegio.
En noviembre de 1936, Robert Johnson grabó varias canciones en San Antonio (Tejas). Entre ellas, Crossroad blues (El blues de la encrucijada). Si la escuchan ("Fui a la encrucijada y caí de rodillas, pedí al Señor, ten piedad, salva, por favor, al pobre Bob") creerán que, en efecto, Johnson sufrió una experiencia terrible en un cruce de caminos, porque en su voz se percibe un terror absoluto. Parece verosímil, y menos sobrenatural, que en una encrucijada hubiera corrido un serio peligro de linchamiento. Al año siguiente, en Dallas (Tejas), grabó otro puñado de canciones. Una de ellas era Love in vain, maravillosa, inmensamente triste.
Robert Johnson murió el 16 de agosto de 1938, a los 27 años, en un cruce de caminos, cerca de Greenwood (Misisipi). Todo hace pensar que fue envenenado. El músico Sonny Boy Williamson, que tocaba con él aquellos días, explicó que alguien puso estricnina en el whisky de Johnson por un lío de faldas. Hay tres lápidas en Greenwood dedicadas a Robert Johnson, sobre tres supuestas tumbas. No parece que ninguna sea auténtica. Se cree (al menos lo cree Sony, que edita sus grabaciones) que el guitarrista fue enterrado bajo un árbol, sin lápida ni cruz, al lado del cruce de caminos.
En su canción Yo y el diablo, Robert Johnson decía: "Enterrad mi cuerpo junto a la carretera, para que mi viejo y malvado espíritu pueda subirse a un autobús de la Greyhound y viajar".
El cruce de las carreteras 61 y 49 en Clarksdale (Misisipi), donde se supone que el diablo afinó la guitarra de Johnson, se ha convertido en lugar de peregrinación.
En 1973 se descubrieron dos fotografías de Robert Johnson, en poder de su hermanastra Carrie. Una de ellas ilustra este artículo. Eso y unas pocas grabaciones es todo lo que hay. El resto es leyenda diabólica. ----------------------------------------------------------------
Fuente: Noticia publicada por elmundo.es por Miguel Ángel Gayo Macías
La mejor fórmula para unir a los radicales de varias religiones puede ser encontrar un enemigo compartido. Cómo explicar si no la causa común que han emprendido algunos hindúes radicales y un líder judío contra la actriz Natalie Portman.
El presidente de la Sociedad Universal del Hinduismo, Rajan Zed, ha hecho pública su ira contra la actriz de origen israelí declarando que "el hinduismo, como religión más antigua de la historia y tercera del mundo en número de fieles, merece un respeto que Portman no ha demostrado. Pero si se disculpa la perdonaremos y rezaremos para que tenga éxito en su carrera". A la petición se han unido el rabino Jonathan Freirich, muy conocido en el oeste de EEUU, y varias agrupaciones hindúes de la India.
El motivo del revuelo es la actuación de la protagonista de 'V de Vendetta' en un videoclip del cantante venezolano Devendra Banhart, que hasta hace poco era su pareja. El vídeo recrea en clave de humor el mito hindú de los dioses Sita y Rama. En esta historia, un demonio llamado Ravana secuestra a la bella Sita, esposa de Rama, quien acude a su rescate y mata al demonio tras una larga pelea.
La actriz israelí y el músico venezolano, que canta en un castellano tan peculiar como su música, aparecen caracterizados como una Sita y un Rama que cantan, bailan, arrojan rayos dorados con sus ojos y se mueven por un decorado de cartón acompañados de bailarines un tanto desgarbados. Se trata de una broma, un divertimento que está cerca del millón de visitas en el portal Youtube, donde ha desencadenado una ristra de ochocientos comentarios.
La canción, titulada Carmensita Saplingita, recupera los tópicos del Bollywood de los años setenta, con efectos especiales de serie Z, maquillajes imposibles y una estética entre kitsch y psicodélica. Las primeras imágenes del videoclip imitan también a las películas indias al exhibir un certificado de aprobación de la censura cinematográfica escrito en hindi.
Sin embargo, cabe preguntarse por qué todas las protestas se han centrado en la actuación de Natalie Portman, cuando Devendra Banhart interpreta a un dios Rama saltarín y rijoso que incluso muestra parte de su vello púbico, o el actor que personifica al demonio Ravana es un sonriente gordito con el torso desnudo y que pone muy poco empeño en ejecutar su baile. De fondo suena la letra de la 'Carmensita', en la que Banhart despliega su lirismo ingenuo y psico-hippy: "Somos elefante y serpiente semejante, tomando aguardiente en el sol de una flor..." Por otro lado, no son raras las representaciones de dioses hindúes en parodias emitidas por la televisión india que normalmente son aceptadas con humor y simpatía. En el anuncio de una medicina contra la acidez, otro demonio mítico de color verde cambia su gesto iracundo por una sonrisa apacible y mofletes colorados al tomar el remedio, mientras que la publicidad de un centro comercial muestra a la diosa Durga con ocho brazos y un artículo recién comprado en cada mano.
Tal vez, como dice uno de los comentarios de Youtube, "algunos radicales pasan menos tiempo en el templo que en Youtube buscando algo que les escandalice".
Curioseaba hoy analizando sin rumbo dentro de la amplia mitomanía de la historia del Rock. Y por algún motivo me detuve en los Who. Una de las bandas británicas que consiguió reconocimiento a ambos lados del Atlántico. Y como muchas de ellas, no sólo aportaban música sino también un aura de excentricidades y características únicas que vendían junto a sus vinilos.
Creo que por la primera razón que conocí a los Who fue un caso similar al de Ozzy Osbourne. Éste, me dijeron, arrancaba cabezas de paloma en los conciertos. Pues con los Who me ocurrió lo mismo. "¿Has visto a esos tipos que revientan guitarras y amplis en el escenario?"....no, dije.
Pues es así. Puede que, aunque algún fan nos mate por ello, las dos características principales que el pueblo llano comenta sobro los Who eran y son: que su bataca era un fuera de serie (Keith Moon) y que destrozaban equipos.
Para lo segundo, un botón:
Con la pasta que valen....un caso para el CSI... ¿O no?
Hoy estoy cabizbajo. Cada vez se me hace más duro ver las noticias: 60 muertos en atentado en Pakistán, atentado de ETA, otro atentado de ETA, muerto por aquí, muerto por allá...esto no hay quien lo soporte. Creo que me voy a acostar.
Pongo la radio y a las 00:00 acaba el programa de deportes y empieza el de toros. Una noticia encabeza el programa: José Tomás en la Monumental de Barcelona realiza una gigantesca faena en su segundo toro, de nombre"Idílico".... que es indultado.
Qué cosas, me digo. El que espera vivir comprando el pán en la tienda de la esquina, muere; y el que sale a la plaza a morir, vive. No pretendo comparar la vida de un ser humano con la de un animal, pero sí la acción, el necso que une a ambas que sí es el mismo: la facultad que tiene el ser humano en perdonar o quitar la vida de otro ser vivo.
Por ello, este blog va a saltarse ahora todos los patrones del mismo y va a dar como noticia relevante que el ser humano entre la vida y la muerte, eligió la vida. Fascinante noticia.
"Idílico" ahora pasará el resto de su vida en el prado montando vacas y comiendo verdes pastos. Me encantaría pensar que el que lo bautizó era un chamán que sabía como iba a acabar el resto de sus días.
En las listas publicadas ayer 14 Sept, dos artistas rock encabezan Singles y Albums. El single "Sex on Fire" de Kings of Leon, adelanto de su nuevo album "Only by the Night", lidera la lista de sencillos. Es su primer #1 en el Reino Unido y su 7º Top 25.
La esperada vuelta de Metallica aplasta en los albums. "Death Magnetic" más en la línea "Load" y "Reload" se posiciona con ventaja en los discos más vendidos de la semana. Es su tercer #1 en albums en las islas tras "Metallica" y "Load", y su 6º Top 10 Albums.
Reproduzco un artículo de economía de José A. Navas del día de ayer:
¿ERES UN AUTÉNTICO FAN? INVIERTE EN TUS CANCIONES PREFERIDAS *Una compañía subastará porcentajes de temas de Bon Jovi o Ringo Starr *Los fans vencedores recibirán su parte de los royalties de las canciones
Si se puede invertir en acciones, oro, petróleo o, incluso, alimentos, ¿por qué no hacerlo en nuestras canciones preferidas? Ésta parece ser la premisa de la compañía estadounidense SongVest, que a partir del próximo 4 de octubre comenzará a subastar parte de los derechos canciones grabadas por artistas tan conocidos como Aerosmith, el ex beatle Ringo Starr, Bon Jovi o Cher.
Los fans que adquieran un porcentaje de los derechos de estas canciones recibirán la parte correspondiente de los 'royalties' -pagos por derechos de autor- que los temas generen, aunque no participarán en el control de las creaciones, es decir, no podrán decidir, por ejemplo, si se pueden usar en películas o anuncios.
"Los autores mantendrán el control del uso porque ellos sólo están vendiendo participaciones de sus canciones, no el 'copyright'", explica SongVest en su página web. El derecho de uso lo mantendrá quien controla la publicación de las canciones, normalmente las casas discográficas, que suelen recibir la mitad de los royalties que crean las canciones.
SongVest, que, lógicamente, también hace negocio -se llevará una comisión por la venta-, explica que los autores pueden elegir el porcentaje que quieren subastar de las canciones y fijar también un precio mínimo de venta.
Entre los temas subastados se encuentran, por ejemplo, 'The Monkees (Theme song)', del grupo de los sesenta del mismo nombre, 'Gotta love it', de Aerosmith, o la pastelosa 'I swear', que hicieron famosa All-4-one.
Se espera que los precios ofrecidos por algunos temas superen la nada despreciable cifra de 250.000 dólares -179.000 euros-, según The Wall Street Journal. La iniciativa se produce justo en un momento de grave crisis de la industria discográfica debido a la caída de ventas por el auge de las descargas en internet.
Los creadores de SongVest creen que, más que una manera de lograr dinero, invertir en canciones puede convertirse en la última moda de coleccionismo por parte de los fans musicales. Quizá por ello, han previsto enviar una placa a los compradores certificando su estatus de copropietario.
Autor: José A. Navas ------------------------------------------------------
Hoy comparto con mis congéneres un documental de cómo se hizo este gigantesco álbum de Jimi Hendrix. Fue imposible ponerlo completo y está seccionado en 8 partes. La versión doblada no existe...pero sí, la subtitulada.
Conparto un buen rato de entretenimiento, sin duda, pata negra.
Una noticia "musical" salpica hoy la sección de sucesos de los periódicos. Transcribo el artículo aparecido hoy en el periódico El Mundo, en su edición digital elmundo.es:
El empujón a Noel Gallagher AGRESIÓN EN UN CONCIERTO DE OASIS
Oasis tiene casi tantos detractores como seguidores. Buena prueba de ello es lo que le sucedió al líder de la banda, Noel Gallagher, durante un concierto en la ciudad canadiense de Toronto.
Mientras el grupo británico interpretaba el tema 'Morning Glory', un 'espontáneo' apareció corriendo sobre el escenario y pegó tal empujón a Noel Gallagher mientras éste tocaba la guitarra que se precipitó desde las tablas sobre el público.
Inmediatamente el personal de seguridad inmoviliza al intruso, mientras Liam —vocalista de Oasis y hermano del agredido— deja de cantar e intenta agredirlo.
La actuación ante unas 25.000 personas fue interrumpida, pero continuó cinco minutos después con el tema 'Wonderwall'.
Horas después el vídeo de los hechos, grabado por un asistente, estaba colgado en YouTube.
Hablaba semanas atrás con un compadre acerca de la desagradable situación que se vive al cometer un error sobre el escenario cuando se ejecuta un instrumento. Llámese fruto de nervios, inexperiencia, despistes, falta de ensayos, una bronca en la barra o aparece una tía buena en la sala.
La clave, cuentan, es no darle importancia al gazapo y seguir pa'lante. Dicen, que si se hace con naturalidad no es ni advertido por el público. Mi experimentado amigo dice que el verdadero y único error de esa situación no es cometerlo sino darle relevancia. Es entonces cuando llega al oído/vista del público.
Muy fácil decirlo y difícil llevarlo a la práctica. Pero bueno, intentado ser didáctico ante tal magnífica enseñanza vamos a ver un par de ejemplos de dicha situación.
1. Phil Collins
¿Te imaginas en el primer "Live Aid"(1985) ante una audiencia de mil millones de personas y vas a tocar tu balada estrella (que conoce hasta mi abuela)?
Minuto 1:10 . Ojo al acorde de piano y a la cara de Phil...
(...creo que yo es ese momento me suicidaba con mi propio vómito)
2. The Coors
Tras sus 2 primeros discos y con el mundo centrados en ellos (una especie de Coldplay en estos momentos), la discográfica los lanza grabar un "Unplagged". Música celta desenchufada debía sonar fantástica...y así era.
Minuto 4:23. Justo al final del tema. Ejecución celestial de la balada de la década, la Sinfónica de Londres a tu espalda, llega el final y...
3. The Beatles
Ni los más grandes escapan al fallo mental...y por partida doble. Eso reconforta algo... El siguiente frangmento corresponde a la actuación para New Musical Express. Consta de 2 canciones, "She loves you" y "You Can't do That". Nos vamos a centrar en el "You Can't do That" que empieza en el minuto 2:32 del video.
Minutos 3:18 y 3:53
3:18. John Lennon debe acabar de cantar su estrofa y dejar a Paul y George entrar a los coros. Se equivoca y mete el grito que da paso a una parte de la canción que va más adelante. Paul y George no se dejan llevar y continúan por donde deben. Lennon casi se parte de la risa.
3:53. Momento en que va el grito de verdad y se sucede una parte instrumental donde Paul y George sólo hacen coros. En ese momento Paul se retira y deja aturdido a George haciendo sólo los coros. George al final pasa, hace el primero y deja de hacerlos en solitario.
Para los más curiosos y neófitos en el tema Beatle, adjunto el "You Can't" original para que puedan observar con criterio.
Este artículo tiene otro 2 contenidos subliminales. Tendré que decirlo por si andas un poco lento/a.
Ambos podrás observarlos tambien en el "You Can't Do That".
El primero lo llamaría "La putada de un fallo técnico mientras se actúa". Quien todavía tenga ganas, que vuelva a ver cómo lo pasa John Lennon durante el tema con el jodido micro.
Y el segundo, "Cómo te aceleras con el directo". Basta oir el tempo del tema como es y a qué velocidad lo hacen en directo.
Ya lo decían en "Con Faldas y a lo loco".......Nadie es perfecto.
Empezaremos por compartir la mejor canción del año 2006 para el 95% de la crítica especializada mundial. "I DON'T KNOW WHAT IT IS"
Pues sí, el gran Rufus Wainwright, al que tidan como el "Mesías Gay", ídolo de músicos y bandas como Elton John y Keane, estará en el Auditorio de Tenerife el día 30 de Septiembre.
Este pipiolo de 2,13 m de altura es el ruso Nikolai Valuev. La nueva sensación del boxeo mundial y actual campeón del mundo de los pesos pesados de la Asociación Mundial de Boxeo (AMB) con un record de victorias de 50/51.
Desde hace unos años se hacía latente la incursión de boxeadores del este en la categoría del peso pesado. Ahora ya, insultantemente aplastante.
Con Valuev convertido en un producto mediático dentro de USA, el combate del milenio está por venir. El gigante ruso deberá combatir con el campeón de las otras asociaciones, el usbeko Ruslád Chagaev, antes del próximo 26 de Junio por la reunificación de cinturones del peso pesado. Curiosamente Chagaev se había negado a defender su título en dos ocasiones ante Valuev, alegando razones de salud. ¿Por qué será?
Y como no, los rusos están con la boca llena de polvorones con su incursión hasta la cocina en casa del gringo. Vemos como subtitulan este video de ensaltación de la madre Rusia en YouTube. Algo así como "Capitalistas Cuidado!!!...llegan los Camaradas!!!"
Los tiempos cambian querido amigo. Si Silverter Stallone hubiera hecho hoy Rocky IV, otro gallo le hubiera cantado con Ivan Drago....
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